<< Portfolio
RSS

Articles pour la catégorie ‘Reflexions’

L’industrie des VFX en colère

image: The Guardian

image: The Guardian

Si vous faites partie de l’industrie des effets spéciaux, de la post-production, ou de l’animation 2D/3D, vous aurez vu passer tout ça en ligne ces derniers jours: l’indignation et la colère sont de mise en ces temps de licenciements et de fermetures de studios majeurs, pionniers dans leurs domaines et avec lesquels on a (presque) tous rêvé de travailler un jour.

Je m’explique, car l’info est surtout relayée en anglais. Hollywood et les producteurs de films font tout pour réduire les couts de production, et demandent donc toujours plus de résultats pour moins cher, ou alors délocalisent leur production dans des pays ou la « main d’oeuvre » (car oui, il faut beaucoup de gens pour faire un film) dans des pays ou on en trouve à des prix dérisoires, comme l’Inde ou la Chine, mettant ainsi en péril la santé financière de grands studios. A l’heure actuelle, les VFX Artists sont traités comme de la merde (passez moi l’expression) par Hollywood et l’industrie du film. Quand on travaille sur un projet, que ce soit un feature film ou un court métrage, un dessin animé, une série TV ou autre, nous y mettons tout notre coeur et toute notre energie, quitte à ne pas dormir plus de 3h par nuit pendant des semaines pour arriver au résultat voulu, car c’est notre passion. C’est cette même passion qui rend possible des films comme The Avengers, Thor, Hulk, Star Wars, Avatar, Le Seigneur des Anneaux, The Hobbit, qui reposent essentiellement sur les effets spéciaux (essayez d’imaginer Star Wars avec des épées en plastiques, c’est tout de suite moins attirant).

On fait tous des heures sups, et bien souvent on est pas payés pour les faire, mais dans le fond, on se dit que c’est pas grave car on aime ce qu’on fait et qu’on sera fier quand le public le découvrira. Les producteurs de films l’ont bien compris et ont voulu voir jusqu’ou ils pouvaient serrer la ceinture. Ainsi, il est demandé aux studios de travailler dans des délais de plus en plus courts et pour moins cher. Travailler dans des délais plus courts veut dire embaucher du renfort. Comment un producteur peut-il simplement penser qu’il PEUT payer moins cher pour avoir son film plus rapidement et avec plus de gens qui travaillent dessus? Ca va à l’encontre de toute logique. Pourquoi est-ce que ça explose maintenant? Tout simplement car on a dépassé des limites. Les VFX Artists n’osent pas se plaindre à leurs supérieurs de peur de passer pour des fauteurs de troubles et de se faire licencier au profit d’un junior qui coutera moitié moins cher. Les studios n’osent pas se plaindre aux producteurs de peur de se faire black-lister et donc écarter des futures productions…

Pour donner des exemples concrets, je citerai la faillite de Digital Domain (Tron Legacy, X-Men: First Class, Transformers, Thor, 2012, Star Trek, The curious case of Benjamin Button…), celle de Blue Sky Studios (Rio, Ice Age, Horton, Robots…), Autodesk, qui conçoit les logiciels « standards » du domaine, qui a du licencier plus de 500 personnes, DreamWorks (Shrek, Kung-Fu Panda, Minority Report…) qui a du se séparer de 320 de ses employés, et plus récemment, et ça a été la goute qui a fait déborder le vase, la faillite de Rhythm & Hues après la production du film Life Of Pi, qui vient de recevoir l’Oscar des meilleurs effets spéciaux. En Europe, il y a plus d’un an, on disait au revoir à Duran Dubois.

Revenons-en aux Oscars, voulez-vous. Durant la cérémonie, lorsque l’équipe lauréate est montée sur scène pour adresser les remerciements traditionnels, ils se sont vus se faire couper le son à la mention du studio Rhythm & Hues et l’orchestre a repris le dessus comme si de rien n’était. Je vous invite a regarder la vidéo (si elle reste en ligne suffisamment longtemps car je vois que certaines copies se font effacer…) La video a été effacée, j’en ai trouvé une nouvelle copie ici.

Vive la censure, surtout quand on sait qu’à l’extérieur des murs de l’événement, des protestations avaient lieu concernant justement le secteur des VFX. Il y a donc une tentative de « niage » de la part des médias et de l’industrie du film.

image: FXGuide

image: FXGuide

En guise de protestation, les CG artists du monde entier brandissent un avatar vert sur les réseaux sociaux, je vous invite à en faire de même par solidarité, si lorsque vous allez au cinéma ou vous installez confortablement dans votre canapé et que vous regardez un film, vous appréciez le travail effectué.

A bon entendeur.

———-

Un peu de lecture en Français:

http://www.isheep.fr/2013/02/oscars-2013-silence-impose-aux-equipes-vfx-explication-du-scandale/

 

Un peu de lecture en anglais:

http://www.hitfix.com/motion-captured/the-visual-effects-community-sees-red-in-the-wake-of-oscar-protest-and-on-air-snub

http://vfxsoldier.wordpress.com/2013/02/24/an-open-letter-to-ang-lee/#more-3389

http://www.fxguide.com/quicktakes/visualeffectsprotestatoscars/

http://www.guardian.co.uk/film/2013/feb/25/oscars-protest-life-of-pi

Examens: Nouvelles du front !

Bonjour !

j’ai pas fait de mise à jour du blog depuis un petit temps, je suis absorbé par mes examens… Je prends une petite pause histoire de vous tenir au courant. Bon. Alors, j’enchaîne les nuits blanches, je vis en décalage complet (oui, il parait que dormir de 10h à 16h c’est pas un rythme normal…). Je suis actuellement sous l’influence de boissons énergétiques et autres saloperies dont nous autres étudiants nous gavons dans ces périodes sombres (beh ouais on ne voit pas le jour).

C’est donc la période des exams. Il m’en reste un pour cette session, à savoir mon travail de fin d’année. je dois le rendre lundi et le présenter au jury mercredi. J’suis LOIN de l’avoir fini, alors je flippe. J’aurai sans doute pas le rendu que j’espérais au début mais on fera au mieux.

J’ai déjà rendu mon exam de Sound design, qui consiste en la ressonorisation d’un épisode de la série Usavich. Vous pouvez voir mon travail en cliquant sur ce lien . L’embed de la vidéo a dû être fait à la va-vite, et bien que j’aie utilisé le code généré par QuickTime Pro, la vidéo ressonorisée ne passe pas sur mac, et ça me bousille ma mise en page – bizarre puisque Quicktime = Apple – mais si vous êtes sur windows ça ira très bien. Pour les amis de la Pomme, voici les deux vidéos: originale / ressonorisée (c’est un exam donc vous ne pouvez pas redistribuer ou utiliser ces vidéos, merci).

Je n’ai pas pu rendre mon examen de 3D temps réel, d’une parce que je ne l’ai pas fini à temps, et de deux parce que la version que je comptais rendre quand même (tronquée des choses que je n’ai pas pu faire) n’a pas pu être compilée par Blender, j’ai eu des bugs à l’export, alors ce sera en aout avec mon examen de Paysages 3D. Passer 2 semaines à bosser à fond sur un projet pour ne pas le rendre, ça la met un peu mauvaise, quand même.

J’ai rendu ce matin mon examen de compositing (cours d’effets spéciaux, en somme), après avoir passé 4 jours non-stop dessus (enfin, 4 nuits, à votre rythme à vous, j’imagine), j’suis arrivé à un résultat qui me semble chouette (‘faut la voir en HD hein):

Le moine dans la vidéo c’est mon prof et la voix du cameraman a été faite par un coloc à 2h du matin, donc on a pas pu « vraiment » crier pour l’enregistrer. J’ai du enregistrer quelques sons moi même pour rendre l’aspect caméra amateur plus convainquant (ouais, tripoter et caresser son MacBook autour du micro pour donner un aspect de « je-sais-pas-tenir-une-camera-alors-mes-doigts-font-que-glisser », c’est assez marrant à faire). Sinon la partie vidéo a été faite dans After Effects CS5 et le son dans Sony Vegas Pro 9. Non, y’a aucun rendu 3D utilisé pour cette vidéo, et les images de fond sont des photos détourées. Le making of viendra la semaine prochaine, car sur Vimeo on ne peut uploader qu’une seule vidéo HD par semaine.

Voila, il me semble que c’est à peu près tout quant aux exams qu’il me restait à présenter cette année.

Sur ce, je vous laisse et je retourne à mon TFA. Dormir c’est pour les faibles !

 

L’utilisation du Point dans la pub.

Vous le savez certainement, mais une phrase commence toujours par une majuscule et se termine par un point. En publicité, le point a énormément d’importance, selon moi…

Je voulais écrire sur le sujet depuis un bon petit temps, car j’attache beaucoup d’importance à l’orthographe (même si je fais des fautes…) et à la ponctuation dans la communication, mais ce n’est que maintenant que je met la main à la pâte, si on peut dire.

Le dernier produit lancé par la pomme n'y fait pas exception...

 

J’aurais pu nommer cet article « l’utilisation du point dans les publicités Apple », car c’est en regardant les slogans de vente d’Apple que ça m’a vraiment sauté aux yeux: ils se ponctuent tous et se terminent tous par un point, et si on enlevait ce point, le slogan perdrait tout son impact, sa puissance.
Dans un slogan, le point veut selon moi dire « et puis c’est tout » ou encore « il n’y a pas besoin d’en dire plus, le produit parle de lui même« . Ca ajoute une classe impressionnante, je trouve. Pourquoi un point ? Sans doute parce que c’est simple, et donc efficace, comme le pense la pomme.

Une alternative aurait été les « 3 petits points » (…), car au contraire, cela « ouvre des possibilités », ou « laisse libre court à votre imagination », ce qui aurait pu être le cas chez Apple… mais on oublie souvent que ça instaure aussi une chose qu’on ne peut se permettre en communication, car elle est vraiment cruciale: le doute. Il ne faut jamais que le « spectateur » doute, il faut qu’il soit convaincu, décidé. Par exemple, le slogan de l’iPhone 4:

« Encore une fois, ça bouscule tout. »
VS
« Encore une fois, ça bouscule tout… »

Le premier, avec le point, a beaucoup plus d’impact, non ? La décision se fait vite.

Dans l’exemple suivant, je trouve ça particulièrement marquant: il s’agit d’une pub pour iMovie sur iPhone.

iMovie pour iPhone, des points partout.

En effet, aucun détail, aucune information sur le « comment » de la chose, comme on en verrait partout ailleurs. Simplement les faits, les actions. Apple fait, comme à son habitude, dans le minimaliste.

Là où l’on aurait mit des virgules, la pomme se contente d’un point. L’impact n’en est que grandi.On peut aussi ouvrir le débat sur l’idée de « fermeture » que le point impose: il « arrête » net les phrases et les idées, comme la firme de Cupertino aime à le faire avec les applications, et les fonctionnalités de ses machines. Attention, je dis cela, mais je suis un fervent défenseur du Mac, qui est selon moi l’ordinateur le plus ergonomique, agréable et efficace actuellement.

Apple dépense 2 fois moins en pub que Microsoft (source: Kantar Media)

Parlons d’efficacité: en 2009, Apple a déboursé un budget de 249 millions de dollars (0,5% de son chiffre d’affaires) contre 518 millions de dollars chez Microsoft (0,9% de son chiffre d’affaires). Ces chiffres sont colossaux. Je voulais parler d’efficacité, car quand on voit que le budget pub de Microsoft est plus de 2 fois plus important que celui de la marque pommée, on se pose des questions quand on voit leur publicités, non ? Apple a trouvé sa recette, son filon, et continue de l’exploiter car il marche extrêmement bien…

Si vous faites attention aux pubs, dans presque tous les domaines, cette technique est de plus en plus utilisée. Pour ma part, je l’utilise assez souvent lorsque que je bosse sur des brochures, slogans ou sites web… et le client est toujours content du résultat…

Sources: Apple et Zdnet.
Les images utilisées dans cet article sont la propriété de leurs auteurs respectifs.